PopUp Puro Diseño irrumpió en la escena de la Ciudad de Buenos Aires, y fue una “Experiencia multisensorial” única, bajo el concepto de la biomímesis que celebra la naturaleza como fuente de inspiración y creación.
Más de 300 invitados participaron del extraordinario evento, realizado en un novedoso y original punto estratégico porteño, en Virrey Vértiz, entre José Hernández y La Pampa, Belgrano.
Hubo un show de moda de alto impacto de Pucheta/Paz, desfiles de diseñadores de las provincias de Chaco, Chubut y Santiago del Estero y una presentación especial sobre la pasarela de Sello Buen Diseño.
La “Experiencia multisensorial” PopUp Puro Diseño también ofreció a los asistentes una exhibición de innovadoras piezas de diseño argentino y perfomances de arte y música en vivo.
¿Algo más?¡Si! Y por último y no menos -lo más- importante: en el evento que formó parte de la programación del Mes del Diseño y la Arquitectura en la Ciudad de Buenos Aires se anunció la edición 25º aniversario de la Feria Puro Diseño que se realizará en 2025.
Mirá a los invitados de PopUp Puro Diseño 2024 en el siguiente LINK.
La música de los árboles: la banda de sonido (natural) de PopUp Puro Diseño
El concepto del encuentro se transmitió apenas se ingresaba al lugar, bañado por los sonidos creados por Matías Primo, músico que compone a partir del fluir interno de la vegetación.
“Estoy feliz de poder estar presente, conectando algunos árboles para escuchar en vivo sus pulsos eléctricos a través de una selección de sonidos para luego fusionarlo a mi expresión -cuenta y describe su tarea como artista y “traductor”- Busco plasmar un viaje sensible y en contacto con el interior de la naturaleza”.
Matías Primo ya participó de la feria Puro Diseño 2022 en La Rural, y en el evento PopUp inspirado en la naturaleza no podía faltar. “La música es una herramienta impresionante para transformarte y la naturaleza nos da ese retorno a la calma, al estado natural del que somos”.
Escuchá la playlist creada desde la naturaleza por Matías Primo para PopUp Puro Diseño en el siguiente LINK.
Pop Up Puro Diseño 2024: el concepto de una “experiencia multisensorial”
Puro Diseño es la plataforma referente de la creatividad, el talento y el potencial emprendedor de los hacedores argentinos, y la intervención PopUp ratificó la apuesta fundacional de la marca, convocando a diseñadores y artistas a participar en una “Experiencia multisensorial”.
“Entablar el diálogo entre el diseño que habitamos y el que se encuentra en pleno desarrollo, más precisamente el que se inspira en la naturaleza para brindarnos soluciones que mejoran nuestra calidad de vida”.
De eso se trata el proyecto y el plan de PopUp Puro Diseño 2024 que presentó una propuesta multi disciplinaria que indaga, explora y aplica una lectura de la naturaleza -sistema y ciclos- para “encontrar nuevas maneras de crear con eficiencia y estrategias más sostenibles”.
Diseñadores y objetos de diseño de PopUp Puro Diseño 2024
Los diseñadores convocados para participar en PopUp Puro Diseño 2024 coinciden en una misma mirada -transversal- de los procesos de creación y producción, y se unen por una sutil red de formas y materiales, que nacen, se desarrollan y evolucionan hacia un futuro más sostenible para el diseño.
Es la biomímesis que surge de la naturaleza, y como ella se abre camino a través de los creadores precisos en el momento justo…
Los bancos de Estudio Cabeza. Tronco y Territorio fueron concebidos para crear conciencia sobre el accionar del hombre en el entorno natural. Por eso, están proyectados para producirse en plástico reciclado y hormigón con incorporación de desechos de PRFV. Así, contribuyen a la reducción de residuos
Formados por cuatro piezas que permiten configurar áreas de descanso y disfrute, Tronco y Territorio presentan distintas alturas de usabilidad, y fueron objetos sensación de PopUp Puro Diseño.
¡Y se hizo la luz! Magadalena Boggiano, diseñadora y fundadora de OBLUMO, presentó una fascinante secuencia de lámparas de pie de madera maciza torneada a mano llamadas “Zoco”.
Alta y radiante, con curvas orgánicas y suave textura, genera una luz indirecta, y su efecto de iluminación proviene de su origen: la madera que utiliza el emprendimiento de objetos luminosos con base en Buenos Aires nada tiene que ver con deforestación ni bosques nativos, sino que es madera cultivada en zonas habilitadas.
“Antes de dedicarme a la iluminación hice esculturas por más de 10 años. Dibujaba bocetos y luego hacía una escultura de gran tamaño. Este diseño con este volumen me recuerda a esa etapa”, cuenta Magadalena Boggiano sobre su objeto de diseño que iluminó la noche del PopUp Puro Diseño.
Materialista, no… ¡Biomaterialistas!. El objeto de deseo y tentación del evento principal de Puro Diseño 2024 fue -definitivamente- la cartera de Carolina Etchevers, hecha en biomateriales. Un bolso sin costuras desarrollado con material biobasado a partir de descarte de yerba mate.
Es una pieza símbolo de Biomaterialista, un espacio de investigación, docencia y desarrollo de biomateriales hechos a partir de descartes orgánicos.
En un evento que celebró la naturaleza como fuente de inspiración y creación, Bukara Cerámicos presentó “Misterios del Océano”, una exquisitez de su colección de revestimientos cerámicos artesanales, expresada en unas encantadoras mesitas de arrime con revestimientos que fusionan los brillos del sol -el cielo- con tonalidades azules oceánicas y aqua, que representa las profundidades del mar.
“Bajo este lienzo vibrante, las profundidades guardan un misterio ancestral, un mundo oscuro donde se entrelazan sombras y vida, recordándonos la esencia de lo orgánico y natural”, describen los creadores de lo que fue otra punto focal de atracción del evento PopUp Puro Diseño.
En la línea de exhibición de pieza de diseño del PopUp, la experiencia alrededor de los cuadros del artista y diseñador industrial Luca Martini fue memorable.
“Mi obra se centra en la creación de piezas de arte en madera, utilizando diseños paramétricos que exploran formas abstractas distribuidas en patrones generados con herramientas avanzadas de diseño”, explica.
Y todo lo demás es disfrute de sus composiciones armónicas -inspiradas en la naturaleza, el cosmos y la biomímesis- que elevan el espíritu y provocan una conexión con lo divino e infinito.
Los objetos de diseño de las provincias: Chaco, Chubut y Santiago del Estero en PopUp Puro Diseño
Desde Resistencia, Chaco, llegó a la exhibición de PopUp Puro Diseño la mesa Trinca x Almik, finalista del Salón del Mueble Argentino 2024 y reconocida con el Sello del Buen Diseño Argentino.
Creada por Est.Arq. Carlos Roberto Mikel en colaboración con Arq. Ana Alejandra Alfonzo y D.I. Gonzalo Javier Romero de VetaNoble, es una pieza símbolo regional de producción e industria sostenible realizada bajo la curaduría y asistencia del programa provincial VetaNoble.
La mesa Trinca está compuesta por cinco piezas que se ensamblan sin herramientas, y su materialidad es una combinación de materiales nobles y reutilizados.
Manos del Estero llegó a PopUp Puro Diseño en representación de Santiago del Estero, ¡y no alcanzó la noche para ver en detalle su sensible creación!
Tejidos en telar criollo y telar circular con lana de oveja criolla teñida con cáscara de cebolla y hollín; puro tinte natural y “química 0” (aplausos).
Y desde Chubut las Caracolas tejidas al crochet con tela por parte de Lo Que Tramó Aurelia resultó una maravillosa celebración de la naturaleza patagónica.
El objeto de diseño 100 % artesanal está inspirado en la Farola, un pequeño molusco que se encuentra entre las costas de Brasil y hasta las aguas tranquilas de Puerto Madryn. Y su recorrido se replica en un viaje artístico y de diseño relatado a través de una atractiva serie de objetos tejidos con materiales de descarte de la industria textil y actividad agropecuaria.
El desfile de Atelier Pucheta Paz y la moda de las provincias en PopUp Puro Diseño
Y una tarde/noche Virrey Vértiz, entre José Hernández y La Pampa, Belgrano, se transformó en el escenario 50 % urbano 50 % natural de un show de moda, el de Atelier Pucheta Paz, y en un viaje a través de las originales propuestas de los diseñadores de las provincias que formaron parte de PopUp Puro Diseño: Chaco, Chubut y Santiago del Estero.
Atelier Pucheta Paz presentó la colección “Bosquejo 2024/25”, una singular exploración desde la moda del cuerpo humano como objeto de deseo que se traduce en prendas con siluetas orgánicas y voluminosas, de gasa de seda, satén y taftán y con bordados artesanales.
Chaco hizo desfilar sobre la pasarela de PopUp PuroDiseño la nueva colección de Baéz de Autor, de prendas intervenidas con técnicas ancestrales, tintes naturales y eco print, como se denomina a la impresión natural de la flora autóctona.
El complemento estrella de las pasadas fueron los sombreros de Galgo, hechos en Villa Ángela Chaco, que también se lucieron junto con los conjuntos de Kohuella, realizados de algodón natural y agroecológico chaqueño, evocando técnicas artesanales y en una paleta de colores de teñidos naturales que replican su entorno.
En el viaje de Puro Diseño a través de la moda hecha en Argentina también participa Chubut que llegó con una delegación de diseñadores locales de lujo.
Ester Milia, artesana textil oriunda de Trelew, reconocida con premios a nivel provincial y nacional, presentó en la pasarela de PopUp su icónico conjunto YAM: dos piezas íntegramente tejidas en lana teñidas con índigo natural que remite a nuestro inmenso Mar Argentino. Lo combinó con un collar de Tamara Quintana, artista visual de la localidad cordillerana de Trevelin, que realiza objetos textiles obtenidos de la selección de telas, como sobrantes de tapicería.
Julia Rossi -licenciada en Artes Visuales y dedicada a la investigación de las propiedades de los materiales en el procesamiento de la lana con la técnica de fieltro artesanal- también llegó desde Chubut con sus propuestas de moda sustentable reflejada en pashminas, ruanas y ponchos de lana merino.
Desde Comodoro Rivadavia, la artesana textil Mabel Segovia estrenó en el evento un chaleco de fieltro confeccionados con la técnica “Nuno” sobre gasa de algodón, con vellón de lana Merino, tinte de cochinilla y detalles con distintas texturas textiles, más una falda de fieltro suave y liviana,
Lo combinó con un bolso de viaje de la casa taller Ruca Lamngen, resultado de una creación colectiva realizada por un grupo de diez mujeres tejedoras con descendencia mapuche.
Paula Botto presentó “Tulipán”, un conjunto inspirado en la imponente belleza de la Patagonia cordillerana chubutense y su relación con esta bella flor. Son prendas elaboradas con fieltro de lana merino, cuidadosamente trabajada en la Fundación Manos Patagónicas, tiñendo los vellones con pétalos de tulipán negro.
María Elena Gómez propuso un súper chaleco multicolor, realizado sobre arpillera natural, con técnica de punto esmirna, aprovechando descartes textiles Y, desde Paso del Sapo, la artista visual Ruth Carvalho compartió su particular visión de las técnicas ancestrales, como el tejido en telar mapuche a dos agujas, intervenido con obras de arte inspiradas en el territorio patagónico.
Santiago del Estero también pasó por PopUp Puro Diseño y brilló de la mano de Juana Vananna, la emblemática marca de diseño de autor con una doble propuesta de joyería contemporánea e indumentaria. Su leit motiv: moldería sin descartes, textiles nobles y trabajo manual con lineamientos sustentables.
PopUp con Sello de Buen Diseño Argentino
La distinción oficial que otorga la Secretaría de la Pequeña y Mediana Empresa, Emprendedores y Economía del Conocimiento del Ministerio de Economía de la Nación estuvo presente en la nueva convocatoria y evento de Puro Diseño, y su catálogo de productos destacados por su innovación, su apuesta a la producción local y su calidad de diseño también fue protagonista del desfile.
Sello de Buen Diseño Argentino presentó diseños de Sofía Morales para Atelier Delcroix, de Nicéfora, con complementos de Tentroya y Maison Domecq, de las marcas de calzado Tierra de Nadie y Lape Concept, además de una creación de Catalina Guzmán para BlackÑandú.
PopUp Puro Diseño seguirá con (otra) experiencia multisensorial: Food Design, un festival de cocina abierta de diferentes regiones del país, el sábado 12 y domingo 13 de octubre, en VIAVIA, Barrio Chino, Ciudad de Buenos Aires.
Texto: Juan Martín Cutro. Fotos: Christian Belliera/Diego García/Alejandro Carra.
